Krátká historie malých černých šatů
Nina Leen, obrázky času a života, obrázky Getty
Každý náš produkt byl nezávisle vybrán a zkontrolován našim redakčním týmem. Pokud provedete nákup pomocí přiložených odkazů, můžeme získat provizi.
Možná více než jakýkoli jiný kus oblečení, malé černé šaty jsou, ženám bylo řečeno, zásadní, ten, který vás vezme prakticky kamkoli. A možná více než kterýkoli jiný designér, Coco Chanel byl ten, kdo ho učinil všudypřítomným. Koncept samozřejmě nevymyslel, ale podle Coco Chanel: Legenda a život (Justine Picardine, 40 $, amazon.com), „Malé černé šaty nebyly formálně identifikovány jako tvar budoucnosti až do roku 1926, kdy byly americké Móda publikoval kresbu Chanelova designu… Byl to zjevně jednoduchý, ale elegantní plášť v černém crêpe de Chine, s dlouhými, úzkými rukávy, opotřebovaný strunou bílých perel; a Móda se ukázalo být správné v předpovědi, že se stane uniformou… “Kontrast tohoto popisu s těmito propracovanějšími šaty z roku 1925.
Herečka Joan Bennett v stereotypnějším souboru bubenů, stupňovitých šatech ve stylu Charlestonu a klobouku na cloche.
Večerní šaty ze stejného roku: kapesník lemovaný, elegantní a moderní.
Třicátá léta by přinesla návrat k jemnějším ženským střihům. Plné, tekoucí lemy znovu klesly pod tele. Tento asymetrický výstřih stále vypadá moderně.
Tento okouzlující vzhled mohl ovlivnit italská návrhářka Elsa Schiaparelli, která milovala ozdobu stejně jako silná ramena.
Pečlivě přizpůsobená LBD, kterou nosila vévodkyně z Windsoru, slavná svým smyslem pro styl, protože byla pro svůj milostný život neslavná.
Během válečných let převládal minimalismus a praktičnost; siluety se staly jednoduchými, boxy a funkčními, s vojenským pocitem na jejich hranatá ramena.
Poválečný svět módy se opět změnil s legendárním novým vzhledem Christian Dior: New vos: pas vosy, bohatě plná sukně, jako u této vyřazené verze.
Dva roky poté, co představil nový vzhled, Dior zúžil sukně - jako jeho koktejlové šaty se sametem a saténem - a naznačil štíhlé pláště, které mají přijít.
Mademoiselle Chanel, sama slavná couturierová, dotváří design na konci 50. let.
Audrey Hepburn v tom, co by mohlo být nejslavnější LBD filmové tvorby, navržené pro Hubert de Givenchy Snídaně u Tiffanyho.
I když je fotografie z poloviny 60. let, Sophia Loren by dnes měla na sobě stejně stylové oblečení: leopardí tiskový klobouk, brože s příslušenstvím, nadčasové černé šaty.
Šedesátá léta také předznamenala éru mini, jako je toto korálkové číslo šifonu. Nakonec lemy stoupaly tak vysoko, že neměli kam jít, ale dolů.
Liza Minnelli se účastní Oscarových cen se svým otcem v jednoduchém, sexy stylu zábalu, který předvádí slinkové disco šaty na obzoru.
Jacqueline Kennedy Onassis si vybírá propracovanější černé šaty k večeři v módní La Côte Basque. Paní. Onassis by bylo vidět v šatech při mnoha příležitostech; nevěřila ve výslužbu výstroje poté, co byla v ní jednou vyfotografována.
Trochu osmdesátých let překročil v domě Chanel, pod vedením Karla Lagerfelda, který je široce zasloužil o jeho oživení.
Téměř 30 let po propuštění Snídaně u Tiffanyho„Iman elegantně aktualizuje vzhled elegantním pláštěm a stejně elegantním updo.
Naomi Campbell na molu pro Chanel, modelování Lagerfeldova krátkého pohledu na LBD. Mademoiselle se bránila zvyšování hranic; ve skutečnosti se zdálo, že minisukně nesouhlasí.
Lagerfeld nebyl jediný, kdo tlačil limity. Zde Elizabeth Hurley nosí - jakousi - notoricky známou verzi módního standardu Gianni Versace.
Princezna Diana zvedla obočí touto ohromující LBD - její takzvané pomstící šaty - ale ne poprvé. Nízko střihané černé šaty, které nosila ve svém veřejném debutu, když se snoubenec prince Charlese svrhl na skandál pro jeho vážnou dekoltu.
Šaty Calista Flockhart jsou krokem zpět do jiné doby, připomínají luxusní sukně a snížené lemy nového vzhledu.
Na druhém konci spektra LBD není minimalistická interpretace Kate Mossové nic, ne-li nervózní.